Ανίερη συνεργία με άλλοθι, το μέλλον ενός παιδιού. Όταν η ηθική που εγκαταλείπεται
με χίλιες δυο προφάσεις, σακατεύει αργά και αναπόφευκτα την ανθρώπινη ιδιότητα.
με χίλιες δυο προφάσεις, σακατεύει αργά και αναπόφευκτα την ανθρώπινη ιδιότητα.
Μια ακροβασία σε ένα τεντωμένο σκοινί ηθικού ξεπεσμού και μια πραγματεία πάνω στην συγκρουσιακή διαπάλη για την κοινωνική επιβίωση και την απόκτηση της μεθυστικής εξουσίας, αποτελεί το θεατρικό του Αλεξάντρ Γκέλμαν "Και τώρα οι δυο μας" που παρουσιάζεται στο θέατρο Μουσούρη, σε σκηνοθεσία του Γιώργου Κιμούλη. Το έργο το γνωρίσαμε πρώτη φορά στην Ελλάδα από τον θίασο Καρέζη-Καζάκου με τίπλο " Πρόσωπο με πρόσωπο" και αργότερα στο θέτρο Πόρτα, με το δίδυμο Γιώργου Κιμούλη- Αγλαϊας Παππά.
Αυτός, ο Αντρέϊ Γκλάντγκοφ είναι πολιτικός μηχανικός και διευθυντής σε μια μεγάλη κατασκευαστική εταιρία. Αυτή, η γυναίκα του Νατάσα είναι διανοούμενη και εργάζεται σε βιβλιοθήκη. Τους συναντάμε έπειτα από είκοσι χρόνια γάμου, με το 16χρονο παιδί τους να βρίσκεται στο νοσοκομείο, μετά από ένα σοβαρό ατύχημα. Προκειμένου να αναρριχηθεί κοινωνικά, ο Αντρεϊ πάτησε επί πτωμάτων, ξεπουλώντας κάθε ηθική αρχή και αξία, ενώ η σύζυγός του ακολούθησε ως συνεργός σ' αυτή την πορεία του, με μοναδικό της άλλοθι, το μέλλον του παιδιού τους. Αυτό το τεράστιο πάθος για δύναμη και εξουσία τόσο στο εργασιακό χώρο, όσο και στο οικογενειακό περιβάλλον, θα φέρει το ζευγάρι αντιμέτωπο σ' ένα παιχνίδι εσωτερικής επιβίωσης, μέσα απο ακραίες συγκρούσεις, με θύμα το ίδιο τους το παιδί. Η εξουσία εθιστική και διαβρωτική, με όπλο της την ηθική αναπηρία και την ακόρεστη φιλοδοξία κάποιων ανθρώπων, παρέχει υποσχέσεις και ευκαιρίες για "επιτυχία", χρησιμοποιεί και ενσωματώνει στους μηχανισμούς της, ανθρώπους, όνειρα και ιδανικά, με τον όρο ότι θα απομακρυνθούν από οποιαδήποτε ανθρώπινη ιδιότητα τους. Αυτή η μυστηριακή, χειραγωγική πόρνη, με την αμέτρητη ματαιοδοξία, θέλει τα γρανάζια της να μοιάζουν ανθρώπινα, χωρίς να συμπεριφέρονται έτσι, να φαίνονται άνθρωποι, χωρίς πιά να ανήκουν σε αυτό το είδος. Ποιός μπορεί να βγει αλώβητος, ποιά ευθύνη φέρει ο καθένας μας, αν συναντηθεί μαζί της; Και αν φανεί μικρότερος του ανθρώπινου μεγαλείου, της δύναμης που κρύβει ο κάθε άνθρωπος μέσα του, ποιός θα πληγωθεί;
Εργο ερμηνειών το κείμενο του Γκέλμαν καταπιάνεται με ένα θέμα διαχρονικό, άκρως επίκαιρο, ευρύ, δυσάρεστο και επώδυνα αληθινό. Το χρήμα και η οικονομική και κοινωνική ανέλιξή μπορεί να μετατρέψει ανθρώπους αδιάφορους κι ανελέητους ακόμα κι όταν με τις πράξεις τους θέτουν σε κίνδυνο ανθρώπινες ζωές. Το κεφάλαιο πιο ισχυρό και πιο σημαντικό κι από την ίδια τη ζωή.
Ο Γιώργος Κιμούλης ενορχήστρωσε μια παράσταση άρτια, με έντονη δυναμική, ένα οδυνηρό και ακραίο μπραντ ντε φερ μεταξύ δυο ανθρώπων, που λυσσαλέα αρνούνται την ενοχή τους, ενώ συνάμα χρειάζονται ο ένας τον άλλον για να μπορέσουν να διαχειριστούν τον ηθικό ξεπεσμό τους. Καταιγιστικός ρυθμός σε ένα έργο δωματίου, με τις ερμηνείες και την μαρτυρία των θεατών σε πρώτο πλάνο να οδηγούν σε απάνθρωπες αποκαλύψεις τους δυο "συμπαίκτες", με σκοπό να εξοντώσουν για να ελέγξουν ό ένας τον άλλον , με τον ίδιο ακριβώς τρόπο και τακτικές, που χρησιμοποιεί το σύστημα για να καθυποτάξει τον καθένα ξεχωριστά.
Η ερμηνεία του Πέτρου Φιλιππίδη αποδεικνύεται απο την αρχή έως το τέλος ένα ρεσιτάλ υποκριτικής ωριμότητας. Δεν χάνει ούτε ένα λεπτό της ώρας τον σφυγμό του χαρακτήρα που υποδύεται. Στην ουσία ενδύεται τον ρόλο του, πυρπολώντας τη σκηνή, με την ερμηνεία του, πότε πυρετικός και ακατάπαυστος, πότε υποτονικός και παρατημένος. Εξαιρετικά εκφραστικά μέσα, εξαιρετικές εκ τούτου και οι ψυχικές μεταβάσεις του χαρακτήρα του. Δίπλα του η Λυδία Κονιόρδου, σκληρή αντίπαλος σε έναν βρώμικο πόλεμο συζυγικής επιβίωσης. Η ερμηνεία της βραθυφλεγής με αφετηρία το πένθος για τον τραυματισμό του μονακριβού παιδιού της οικογένειας, θυμός και επίκριση για τις πράξεις του συζύγου της, αποδοχή της άσχημης αλήθειας, η ευθύνη, η συνενοχή, η φυγή(;).
Δυο άνθρωποι, που ζουν στο βωμό της εξουσίας που προσφέρει η κοινωνική και οικονομική ανέλιξη, έχοντας ανατρέψει τόσο βίαια και απάνθρωπα τον ανθρώπινο αξιακό κώδικα, που δεν μπορούν να αντέξουν ούτε για μια στιγμή χώρια, αφού αποτελούν άλλοθι ο ένας για τον άλλον για οτιδήποτε κακό και μιαρό έχουν διαπράξει. Αναλώνοντας τη ζωή τους στο ματαιόδοξο κυνήγι της επιτυχίας, αγνοώντας την ουσία της πραγματικής ζωής, καταντούν να περιφέρονται χωρίς νόημα, χαμένοι, απογυμνωμένοι απο κάθε τι ηθικό, κατηγορώντας ο ένας τον άλλον σε ένα εξοντωτικό παιχνίδι που ψάχνει να καταστήσει τους συμμετέχοντες αποδιοπομπαίους τράγους της κοινής πορείας που οι ίδιο επέλεξαν και ακολούθησαν. Ούτε οι σπαραξικάρδιες σιωπές τους δεν υπονοούν μεταμέλεια η αποδοχή ενοχής, πόσο μάλλον όταν αναφέρουν το ίδιο τους το παιδί μόνο σαν μοχλό πίεσης η διεκδίκησης συμφερόντων. Τ'ίποτα δεν τους απαλλάσει από την ανίερη συνεργία τους.
Η φυγή της Νατάσας δεν μας πείθει οτι θα είναι οριστική, αφού ο δρόμος που έχουν επιλέξει είκοσι χρόνια σαν ζευγάρι έχει μαγαριστεί τόσο πολύ από τα "εγκλήματα" που έχουν διαπράξει ενάντια στον εαυτό τους και την οικογένεια τους, που και οι δυο αηδιασμένοι από την ύπαρξη τους, ανήμποροι να κοιταχτούν στο καθρέφτη, έχουν ζωτική ανάγκη να είναι ο ένας καθρέφτης του άλλου. Θα ήταν πραγματικά καίριο αν ο σκηνοθέτης επέλεγε να φανεί αυτή η ασάφεια, ενώ αφήνοντας τον Αντρέι μόνο του στη σκηνή, κάτω από το σκληρό φως, με τον ήχο της αθώας φωνής του παιδιού του, είναι σαν να τον καταστεί μόνο κοινωνό της ενοχής, σε ένα παιχνίδι που διασαφηνίζεται κατά τη διάρκεια του, ότι είναι καθαρά για δυο παίχτες-συνενόχους. Το σκηνικό του Γιώργου Γαβαλά που εστιάζει στα ψυχρά χρώματα, στη κρεβατοκάμαρα ενός αστικού, κομψού σπιτιού, τονίζει την ψυχοσύνθεση-αποσύνθεση των δυο χαρακτήρων, με το λευκό να κυριαρχεί, φωτίζοντας, χωρίς την παραμικρή αποφυγή, τον σαθρό εσωτερικό τους κόσμο. Ταιριστή προσθήκη τα κοστούμια και η μουσική επένδυση. Ένα έργο επίκαιρο και αδυσώπητο, σε μια ερμηνευτική σκακιέρα, στην οποία ξεχωρίζει, κεντώντας αριστοτεχνικά τον ρόλο του ο Πέτρος Φιλιππίδης.
Σκηνοθεσία -Απόδοση: Γιώργος Κιμούλης
Σκηνικά - Κοστούμια: Γιώργος Γαβαλάς
Ηθοποιοί: Πέτρος Φιλιππίδης, Λυδία Κονιόρδου
Θέατρο Μουσούρη, Πλ. Καρύτση,Κέντρο, Τηλ.: 2103310936
Τετ. 7 μ.μ., Σάβ. (λαϊκή) 6 μ.μ. Βραδ.: Πέμ.-Κυρ. 9 μ.μ.
Μέχρι: 22 Ιανουαρίου 2017
Διάρκεια: 120'
Εισιτήρια: Τετάρτη & Πέμπτη: €20, Κυριακή: €20, €14 (φοιτητικό)
€14 (φοιτητικό, νεανικό, άνω των 65 ετών), €10 (ανέργων)
Παρασκευή: €20, €14 (φοιτητικό), Σάββατο: €22 (βραδινή γενική είσοδος),
€17 (λαϊκή απογευματινή γενική είσοδος), €14 (φοιτητικό)
-30% Στη τιμή, κάθε Τετάρτη και Πέμπτη, εφόσον υπάρχουν διαθέσιμα εισιτήρια
στην ζώνη της προσφοράς,δεν ισχύει στην εορταστική περίοδο 24/12/15 έως 06/01/16.
Ωρες ταμείου: Τρίτη – Kυριακή: 10:30–13:30 & 17:00 - 21:30
Αυτός, ο Αντρέϊ Γκλάντγκοφ είναι πολιτικός μηχανικός και διευθυντής σε μια μεγάλη κατασκευαστική εταιρία. Αυτή, η γυναίκα του Νατάσα είναι διανοούμενη και εργάζεται σε βιβλιοθήκη. Τους συναντάμε έπειτα από είκοσι χρόνια γάμου, με το 16χρονο παιδί τους να βρίσκεται στο νοσοκομείο, μετά από ένα σοβαρό ατύχημα. Προκειμένου να αναρριχηθεί κοινωνικά, ο Αντρεϊ πάτησε επί πτωμάτων, ξεπουλώντας κάθε ηθική αρχή και αξία, ενώ η σύζυγός του ακολούθησε ως συνεργός σ' αυτή την πορεία του, με μοναδικό της άλλοθι, το μέλλον του παιδιού τους. Αυτό το τεράστιο πάθος για δύναμη και εξουσία τόσο στο εργασιακό χώρο, όσο και στο οικογενειακό περιβάλλον, θα φέρει το ζευγάρι αντιμέτωπο σ' ένα παιχνίδι εσωτερικής επιβίωσης, μέσα απο ακραίες συγκρούσεις, με θύμα το ίδιο τους το παιδί. Η εξουσία εθιστική και διαβρωτική, με όπλο της την ηθική αναπηρία και την ακόρεστη φιλοδοξία κάποιων ανθρώπων, παρέχει υποσχέσεις και ευκαιρίες για "επιτυχία", χρησιμοποιεί και ενσωματώνει στους μηχανισμούς της, ανθρώπους, όνειρα και ιδανικά, με τον όρο ότι θα απομακρυνθούν από οποιαδήποτε ανθρώπινη ιδιότητα τους. Αυτή η μυστηριακή, χειραγωγική πόρνη, με την αμέτρητη ματαιοδοξία, θέλει τα γρανάζια της να μοιάζουν ανθρώπινα, χωρίς να συμπεριφέρονται έτσι, να φαίνονται άνθρωποι, χωρίς πιά να ανήκουν σε αυτό το είδος. Ποιός μπορεί να βγει αλώβητος, ποιά ευθύνη φέρει ο καθένας μας, αν συναντηθεί μαζί της; Και αν φανεί μικρότερος του ανθρώπινου μεγαλείου, της δύναμης που κρύβει ο κάθε άνθρωπος μέσα του, ποιός θα πληγωθεί;
Εργο ερμηνειών το κείμενο του Γκέλμαν καταπιάνεται με ένα θέμα διαχρονικό, άκρως επίκαιρο, ευρύ, δυσάρεστο και επώδυνα αληθινό. Το χρήμα και η οικονομική και κοινωνική ανέλιξή μπορεί να μετατρέψει ανθρώπους αδιάφορους κι ανελέητους ακόμα κι όταν με τις πράξεις τους θέτουν σε κίνδυνο ανθρώπινες ζωές. Το κεφάλαιο πιο ισχυρό και πιο σημαντικό κι από την ίδια τη ζωή.
Ο Γιώργος Κιμούλης ενορχήστρωσε μια παράσταση άρτια, με έντονη δυναμική, ένα οδυνηρό και ακραίο μπραντ ντε φερ μεταξύ δυο ανθρώπων, που λυσσαλέα αρνούνται την ενοχή τους, ενώ συνάμα χρειάζονται ο ένας τον άλλον για να μπορέσουν να διαχειριστούν τον ηθικό ξεπεσμό τους. Καταιγιστικός ρυθμός σε ένα έργο δωματίου, με τις ερμηνείες και την μαρτυρία των θεατών σε πρώτο πλάνο να οδηγούν σε απάνθρωπες αποκαλύψεις τους δυο "συμπαίκτες", με σκοπό να εξοντώσουν για να ελέγξουν ό ένας τον άλλον , με τον ίδιο ακριβώς τρόπο και τακτικές, που χρησιμοποιεί το σύστημα για να καθυποτάξει τον καθένα ξεχωριστά.
Η ερμηνεία του Πέτρου Φιλιππίδη αποδεικνύεται απο την αρχή έως το τέλος ένα ρεσιτάλ υποκριτικής ωριμότητας. Δεν χάνει ούτε ένα λεπτό της ώρας τον σφυγμό του χαρακτήρα που υποδύεται. Στην ουσία ενδύεται τον ρόλο του, πυρπολώντας τη σκηνή, με την ερμηνεία του, πότε πυρετικός και ακατάπαυστος, πότε υποτονικός και παρατημένος. Εξαιρετικά εκφραστικά μέσα, εξαιρετικές εκ τούτου και οι ψυχικές μεταβάσεις του χαρακτήρα του. Δίπλα του η Λυδία Κονιόρδου, σκληρή αντίπαλος σε έναν βρώμικο πόλεμο συζυγικής επιβίωσης. Η ερμηνεία της βραθυφλεγής με αφετηρία το πένθος για τον τραυματισμό του μονακριβού παιδιού της οικογένειας, θυμός και επίκριση για τις πράξεις του συζύγου της, αποδοχή της άσχημης αλήθειας, η ευθύνη, η συνενοχή, η φυγή(;).
Δυο άνθρωποι, που ζουν στο βωμό της εξουσίας που προσφέρει η κοινωνική και οικονομική ανέλιξη, έχοντας ανατρέψει τόσο βίαια και απάνθρωπα τον ανθρώπινο αξιακό κώδικα, που δεν μπορούν να αντέξουν ούτε για μια στιγμή χώρια, αφού αποτελούν άλλοθι ο ένας για τον άλλον για οτιδήποτε κακό και μιαρό έχουν διαπράξει. Αναλώνοντας τη ζωή τους στο ματαιόδοξο κυνήγι της επιτυχίας, αγνοώντας την ουσία της πραγματικής ζωής, καταντούν να περιφέρονται χωρίς νόημα, χαμένοι, απογυμνωμένοι απο κάθε τι ηθικό, κατηγορώντας ο ένας τον άλλον σε ένα εξοντωτικό παιχνίδι που ψάχνει να καταστήσει τους συμμετέχοντες αποδιοπομπαίους τράγους της κοινής πορείας που οι ίδιο επέλεξαν και ακολούθησαν. Ούτε οι σπαραξικάρδιες σιωπές τους δεν υπονοούν μεταμέλεια η αποδοχή ενοχής, πόσο μάλλον όταν αναφέρουν το ίδιο τους το παιδί μόνο σαν μοχλό πίεσης η διεκδίκησης συμφερόντων. Τ'ίποτα δεν τους απαλλάσει από την ανίερη συνεργία τους.
Η φυγή της Νατάσας δεν μας πείθει οτι θα είναι οριστική, αφού ο δρόμος που έχουν επιλέξει είκοσι χρόνια σαν ζευγάρι έχει μαγαριστεί τόσο πολύ από τα "εγκλήματα" που έχουν διαπράξει ενάντια στον εαυτό τους και την οικογένεια τους, που και οι δυο αηδιασμένοι από την ύπαρξη τους, ανήμποροι να κοιταχτούν στο καθρέφτη, έχουν ζωτική ανάγκη να είναι ο ένας καθρέφτης του άλλου. Θα ήταν πραγματικά καίριο αν ο σκηνοθέτης επέλεγε να φανεί αυτή η ασάφεια, ενώ αφήνοντας τον Αντρέι μόνο του στη σκηνή, κάτω από το σκληρό φως, με τον ήχο της αθώας φωνής του παιδιού του, είναι σαν να τον καταστεί μόνο κοινωνό της ενοχής, σε ένα παιχνίδι που διασαφηνίζεται κατά τη διάρκεια του, ότι είναι καθαρά για δυο παίχτες-συνενόχους. Το σκηνικό του Γιώργου Γαβαλά που εστιάζει στα ψυχρά χρώματα, στη κρεβατοκάμαρα ενός αστικού, κομψού σπιτιού, τονίζει την ψυχοσύνθεση-αποσύνθεση των δυο χαρακτήρων, με το λευκό να κυριαρχεί, φωτίζοντας, χωρίς την παραμικρή αποφυγή, τον σαθρό εσωτερικό τους κόσμο. Ταιριστή προσθήκη τα κοστούμια και η μουσική επένδυση. Ένα έργο επίκαιρο και αδυσώπητο, σε μια ερμηνευτική σκακιέρα, στην οποία ξεχωρίζει, κεντώντας αριστοτεχνικά τον ρόλο του ο Πέτρος Φιλιππίδης.
Σκηνοθεσία -Απόδοση: Γιώργος Κιμούλης
Σκηνικά - Κοστούμια: Γιώργος Γαβαλάς
Ηθοποιοί: Πέτρος Φιλιππίδης, Λυδία Κονιόρδου
Θέατρο Μουσούρη, Πλ. Καρύτση,Κέντρο, Τηλ.: 2103310936
Τετ. 7 μ.μ., Σάβ. (λαϊκή) 6 μ.μ. Βραδ.: Πέμ.-Κυρ. 9 μ.μ.
Μέχρι: 22 Ιανουαρίου 2017
Διάρκεια: 120'
Εισιτήρια: Τετάρτη & Πέμπτη: €20, Κυριακή: €20, €14 (φοιτητικό)
€14 (φοιτητικό, νεανικό, άνω των 65 ετών), €10 (ανέργων)
Παρασκευή: €20, €14 (φοιτητικό), Σάββατο: €22 (βραδινή γενική είσοδος),
€17 (λαϊκή απογευματινή γενική είσοδος), €14 (φοιτητικό)
-30% Στη τιμή, κάθε Τετάρτη και Πέμπτη, εφόσον υπάρχουν διαθέσιμα εισιτήρια
στην ζώνη της προσφοράς,δεν ισχύει στην εορταστική περίοδο 24/12/15 έως 06/01/16.
Ωρες ταμείου: Τρίτη – Kυριακή: 10:30–13:30 & 17:00 - 21:30