'Ενα από τα πιο εμβληματικά έργα που παντρεύει το ρομαντισμό του αγνού έρωτα
ο οποίος εξυψώνει τον άνθρωπο, με την αγριότητα της ερωτικής παράκρουσης
που είναι ικανή να τον συνθλίψει για πάντα.
ο οποίος εξυψώνει τον άνθρωπο, με την αγριότητα της ερωτικής παράκρουσης
που είναι ικανή να τον συνθλίψει για πάντα.
Τον Καλόγερο του Μάθιου Γκρέγκορυ Λούις ανεβάζει η θεατρική ομάδα του θεάτρου Skrow. Ένα ένα από τα πιο εμβληματικά γοτθικά μυθιστορήματα που επηρέασε όσο λίγα τους σύγχρονους δημιουργούς. Πρωτοεμφανίστηκε το 1796, γραμμένο από έναν ευφυέστατο συγγραφέα, που τολμά και καταπιάνεται με ένα θέμα ηθικής που έμελλε να υποστεί έντονη λογοκρισία στην εποχή του και να εγείρει διχογνωμία και διάσταση απόψεων. Ο πάτερ Αμβρόσιος, ένας χαρισματικός καλόγερος, μοιάζει να ξεπήδησε από την κούνια του Θεού και να ρίχτηκε στη γη για να κηρύξει τη μετάνοια και να καταδικάσει κάθε είδος αμαρτίας, μαγεύοντας σαν άλλος ένας εκλεκτός ενός ανώτερου όντος, το γοητευμένο από την αύρα του ποίμνιο. Έχοντας υπερβολική αυτοπεποίθηση και μάλλον δικαιολογημένα, δεν διστάζει να τιμωρήσει τη μοναχή Αγνή όταν μαθαίνει πως όχι μόνο παρέβη τους μοναχικούς της όρκους αλλά πως επίσης κουβαλά στα σπλάχνα της τον καρπό του έρωτά της με τον ευγενή Ραϋμόνδο. Η νέα, απογοητευμένη από την ανηλεή αντιμετώπισή του, παραδίδεται στη μνησίκακη ηγουμένη του τάγματος της Αγίας Κλαίρης όπου ανήκε, αναθεματίζοντας τον Αμβρόσιο με ειλικρινή πόνο ψυχής. Εκείνος, απρόσβλητος, αγέρωχος και αλαζονικός, μη δίνοντας σημασία σε σύμβολα και οιωνούς, συνεχίζει να κάνει το κήρυγμά του, συνεχίζει να προσεύχεται ευλαβικά, ενισχύοντας έτσι την πίστη του και την αρετή της ψυχής του. Όμως το πνεύμα του σατανά δεν είχε αποφασίσει να αφήσει ατιμώρητη μια τέτοια αλαζονική στάση ζωής υποκινημένη από αισθήματα σαθρής κενοδοξίας. Σαν ερπετό που σέρνεται κοντά του η Ματθίλδη, η νέα που η μορφή της ανήκει σ’ εκείνην της Μαντόνας κεντρίζει με το ρόδο της τον Αμβρόσιο και από τότε εκείνος παύει να εξουσιάζει τα πάθη του. Αφήνεται σ’ αυτά δίχως ντροπή και ενδοιασμό, δίχως φόβο και τύψεις συνειδήσεως, ρουφά με όλη του τη δύναμη τις ηδονές που του προσφέρει η ζωή, λησμονώντας με μεγάλη ευκολία το λόγο για τον οποίο ένα ανώτερο ον τον είχε στείλει στη ζωή. Εφόσον το αρρωστημένο πάθος του για τη Ματθίλδη περάσει, η μορφή της όμορφης, αθώας και πανάρετης Αντωνίας, της νεαρής που είχε ερωτευτεί ο Λορέντζο, o αδερφός της μοναχής Αγνής, του γίνεται έμμονη ιδέα και βάζει σκοπό της ζωής του να την κατακτήσει. Προσπαθώντας να υπερβεί εμπόδια που η φύση του έβαζε, όπως η συνεχής παρουσία στο πλευρό της Αντωνίας της άρρωστης μητέρας της Ελβίρας, προβαίνει σε πράξεις εγκληματικές που δύσκολα θα συγχωρούσε ακόμα κι ένας Θεός της κατανόησης, της συγχώρεσης και της αγάπης. Τα σκοτεινά σύμβολα, οι λιτανείες από σκιερές αινιγματικές μορφές, οι νεκρικές ερωτικές κλίνες, οι κατακόμβες του μαρτυρίου και του θανάτου, η μαύρη μαγεία, η συμφωνία με τον διάβολο μπροστά στα αδιέξοδα του ήρωα, όλα βοηθούν στην εξυπηρέτηση της ροής αυτού του γοτθικού μυθιστορήματος, αυτού του τόσο αριστοτεχνικά δομημένου αναλόγως βέβαια της ψυχοπαθολογίας του κεντρικού ήρωα.
Πρόκειται για ένα αριστουργηματικό έργο γεμάτο ρεαλιστικές περιγραφές, ζοφερό και συμβολικό περιεχόμενο, άκρως τολμηρό και ευφυέστατο. Ιδανικό για τους λάτρεις του φανταστικού. Όμως τι είναι πραγματικά ο Καλόγερος; Ένας ακόλαστος και βλάσφημος ιερωμένος; Ένας αχρείος και λάγνος αμαρτωλός; Ένας αναίσχυντος δολοφόνος της ανθρώπινης ύπαρξης; Ένας τραγελαφικά υποκριτής;
Ο Αμβρόσιος θα μπορούσε να είναι ο καθένας από μας, εφόσον ενσαρκώνει δυο πτυχές τις ανθρώπινης φύσης, την αγγελική και την δαιμονική. Ποιος από μας δεν θα στεκόταν αλαζονικός μπροστά στην ουσία της ύπαρξης αν του δινόταν μια τέτοια μεθυστική εξουσία εξ ουρανού; Πώς θα ένιωθε καθένας από μας αν του έδινε το ποίμνιο να καταλάβει πως εκείνος είναι ο εκλεκτός; Αν είχε την εξουσία να δαμάσει τα πάντα; Και ποιος δεν θα δελεαζόταν από το αντικείμενο του πόθου του, αν τον κατέκλυζαν σφοδρές εμμονικές επιθυμίες σε τέτοιο βαθμό που θα τον έκαναν να φτάσει στα όρια της τρέλας και της αρρώστιας; Ποιος δεν θα υπέκυπτε μπροστά σε ένα τόσο μανιασμένο παραλήρημα; Ποιος δεν θα γέμιζε με τρόμο και θα αφηνόταν να ηττηθεί μπροστά στην απειλή της επερχόμενης τιμωρίας που οι ένοχες πράξεις του θα επέφεραν; Αυτό όμως που πραγματικά νίκησε τον Αμβρόσιο ήταν ο ίδιος του ο εαυτός. Έπεσε στην παγίδα που του έστησε η ιδιότητά του, τυφλωμένος από ένα όνειρο μιας θρονιασμένης ματαιοδοξίας. Ήταν το δικό του αμάρτημα, η δική του αλαζονεία. Να πώς επιλέγει κάθε τελώνιο πνεύμα το θύμα του.Μια ενάρετη από επιλογή ψυχή ίσως και να μην αποτελούσε τόσο μεγάλη πρόκληση. Η ενθρόνιση της αρετής στην ψυχή όμως από κενοδοξία, δελεάζει… Και σ’ όποιον τολμά κάτι τέτοιο, μια νέα πρόκληση γεννιέται για κάθε διάβολο που καιροφυλακτεί.
Οι πέντε ταλαντούχοι ηθοποιοί τιμούν το κείμενο και καταφέρνουν κατά τη διάρκεια των δύο ωρών να μας ταξιδέψουν σε έναν μυσταγωγικό κόσμο με γοτθικά κάστρα, ζοφερά κελιά, κρύπτες γεμάτες σκιές, βασανισμένες ψυχές που επιστρέφουν από τον κόσμο των νεκρών για να στοιχειώσουν τους ζωντανούς, απεγνωσμένους ρομαντικούς έρωτες, και έκπτωτους άγγελους που υπηρετούν τον Εωσφόρο. Μέσα από την εκφορά του λόγου αναδεικνύεται η βαθιά επαναστατική διάθεση του έργου, κυρίως κατά του φαρισαϊσμού των ηθών και του κλήρου. Κυρίως, όμως τονίζεται με όμορφο τρόπο και περιγραφική ενάργεια το συμβολικό του βάθος. Σε έναν μικρό αλλά ζεστό χώρο, να έχεις την δυνατότητα να παρακολουθείς παραστάσεις,όπως αυτή, όπου το ταλέντο, η αγάπη για το θέατρο και η επίμονη ανάγνωση, μπορούν να υπερκαλύψουν την έλλειψη σκηνικών, είναι μία πραγματικά όμορφη θεατρική εμπειρία.
Η σκηνοθεσία βοηθά στην κλιμάκωση της ιστορίας, πλέκοντας τις ιστορίες που διαδραματίζονται με τόσο καθαρό τρόπο, που δεν χρειάζεται να έχεις ήδη διαβάσει το βιβλίο για να κατανοήσεις τα τεκταινόμενα.Η ατμοσφαιρική πλοκή, που διαπνέει τις σκοτεινές αλλά και άκρως γοητευτικές διαδρομές του μυθιστορήματος μας μεταφέρεται με δύναμη και πάθος, ενώ οι παραστατικές εικόνες που διατρέχουν το μυθιστόρημα, μας μεταγγίζονται μέσω της εκφραστικότητας και του λεκτικού πλούτου, που διαθέτουν οι νέοι ηθοποιοί. Αξίζουν συγχαρητήρια στην Έλενα Τριανταφυλλοπούλου για την δραματουργική επεξεργασία αυτού του πολυδιάστατου, πυκνού κειμένου, που αποτελεί ένα πραγματικά δύσκολο, σχεδόν ακατόρθωτο εγχείρημα.Κατάφερε να συγκρατήσει την ουσία,την ανατρεπτικότητα και την πνιγηρή ατμόσφαιρα του, κρατώντας μας δέσμιους της υποχθόνιας δύναμης του.Υπέροχη η μουσική επιμέλεια του Γιάννη Σορώτου, συντέλεσε στην κλιμάκωση του δράματος, ενώ μπόλιασε με κατάνυξη και θρησκευτική ευλάβεια, τις κατάλληλες στιγμές.Όμορφα τα κοστούμια του Κωνσταντίνου Ζαμάνη, ταιριαστά στο κλίμα και την ιστορική περίοδο. Καλοί και οι φωτισμοί της Μελίνας Μάσχα, με υποφωτισμένες σκηνές, που υποδήλωναν την ένταση και την αγωνιώδη ψυχική φόρτιση των χαρακτήρων.Ο Β.Μαυρογεωργίου, η Μ.Φιλίνη, ο Σεραφείμ Ράδης, ο Ν.Μαραμαθάς και η Κ. Μαυρογεώργη, έδωσαν τον καλύτερο εαυτό τους συμμετέχοντας σε μία καλοδουλεμένη και αρραγή θεατρική ομάδα, που σέβεται και αγαπά το χώρο και την εκάστοτε δουλειά που αναλαμβάνει. Η σύμπνοια και η χημεία τους είναι αξιοθαύμαστη και γίνεται αντιληπτή στο κοινό σε κάθε παράσταση.
Σκηνοθεσία: Βασίλης Μαυρογεωργίου
Δραματουργία: Έλενα Τριανταφυλλοπούλου
Σκηνικός Χώρος / Επιμέλεια Κοστουμιών:
Κωσταντίνος Ζαμάνης
Μουσική Επιμέλεια: Γιάννης Σορώτος
Φωτισμοί: Mελίνα Μάσχα
Βοηθός σκηνοθέτη: Eριφύλη Στεφανίδου
Φωτογραφίες: Γιάννης Καραμπάτσος
Παίζουν: Μαρία Φιλίνη, Κατερίνα Μαυρογεώργη, Σεραφείμ Ράδης,
Νίκος Μαραμαθάς, Βασίλης Μαυρογεωργίου
Skrow Theater - Αρχελάου 5, Παγκράτι, τηλ. 210 7235 842
Εώς 26 Απριλίου 2016
Κυριακή, 10.30 μ.μ. Δευτέρα, Τρίτη, 9 μ.μ.
Διάρκεια:110 λεπτά
12 € γενική είσοδος 8 € φοιτητικό & ανέργων 5 € ΑΜΕΑ & ατέλεια
Πρόκειται για ένα αριστουργηματικό έργο γεμάτο ρεαλιστικές περιγραφές, ζοφερό και συμβολικό περιεχόμενο, άκρως τολμηρό και ευφυέστατο. Ιδανικό για τους λάτρεις του φανταστικού. Όμως τι είναι πραγματικά ο Καλόγερος; Ένας ακόλαστος και βλάσφημος ιερωμένος; Ένας αχρείος και λάγνος αμαρτωλός; Ένας αναίσχυντος δολοφόνος της ανθρώπινης ύπαρξης; Ένας τραγελαφικά υποκριτής;
Ο Αμβρόσιος θα μπορούσε να είναι ο καθένας από μας, εφόσον ενσαρκώνει δυο πτυχές τις ανθρώπινης φύσης, την αγγελική και την δαιμονική. Ποιος από μας δεν θα στεκόταν αλαζονικός μπροστά στην ουσία της ύπαρξης αν του δινόταν μια τέτοια μεθυστική εξουσία εξ ουρανού; Πώς θα ένιωθε καθένας από μας αν του έδινε το ποίμνιο να καταλάβει πως εκείνος είναι ο εκλεκτός; Αν είχε την εξουσία να δαμάσει τα πάντα; Και ποιος δεν θα δελεαζόταν από το αντικείμενο του πόθου του, αν τον κατέκλυζαν σφοδρές εμμονικές επιθυμίες σε τέτοιο βαθμό που θα τον έκαναν να φτάσει στα όρια της τρέλας και της αρρώστιας; Ποιος δεν θα υπέκυπτε μπροστά σε ένα τόσο μανιασμένο παραλήρημα; Ποιος δεν θα γέμιζε με τρόμο και θα αφηνόταν να ηττηθεί μπροστά στην απειλή της επερχόμενης τιμωρίας που οι ένοχες πράξεις του θα επέφεραν; Αυτό όμως που πραγματικά νίκησε τον Αμβρόσιο ήταν ο ίδιος του ο εαυτός. Έπεσε στην παγίδα που του έστησε η ιδιότητά του, τυφλωμένος από ένα όνειρο μιας θρονιασμένης ματαιοδοξίας. Ήταν το δικό του αμάρτημα, η δική του αλαζονεία. Να πώς επιλέγει κάθε τελώνιο πνεύμα το θύμα του.Μια ενάρετη από επιλογή ψυχή ίσως και να μην αποτελούσε τόσο μεγάλη πρόκληση. Η ενθρόνιση της αρετής στην ψυχή όμως από κενοδοξία, δελεάζει… Και σ’ όποιον τολμά κάτι τέτοιο, μια νέα πρόκληση γεννιέται για κάθε διάβολο που καιροφυλακτεί.
Οι πέντε ταλαντούχοι ηθοποιοί τιμούν το κείμενο και καταφέρνουν κατά τη διάρκεια των δύο ωρών να μας ταξιδέψουν σε έναν μυσταγωγικό κόσμο με γοτθικά κάστρα, ζοφερά κελιά, κρύπτες γεμάτες σκιές, βασανισμένες ψυχές που επιστρέφουν από τον κόσμο των νεκρών για να στοιχειώσουν τους ζωντανούς, απεγνωσμένους ρομαντικούς έρωτες, και έκπτωτους άγγελους που υπηρετούν τον Εωσφόρο. Μέσα από την εκφορά του λόγου αναδεικνύεται η βαθιά επαναστατική διάθεση του έργου, κυρίως κατά του φαρισαϊσμού των ηθών και του κλήρου. Κυρίως, όμως τονίζεται με όμορφο τρόπο και περιγραφική ενάργεια το συμβολικό του βάθος. Σε έναν μικρό αλλά ζεστό χώρο, να έχεις την δυνατότητα να παρακολουθείς παραστάσεις,όπως αυτή, όπου το ταλέντο, η αγάπη για το θέατρο και η επίμονη ανάγνωση, μπορούν να υπερκαλύψουν την έλλειψη σκηνικών, είναι μία πραγματικά όμορφη θεατρική εμπειρία.
Η σκηνοθεσία βοηθά στην κλιμάκωση της ιστορίας, πλέκοντας τις ιστορίες που διαδραματίζονται με τόσο καθαρό τρόπο, που δεν χρειάζεται να έχεις ήδη διαβάσει το βιβλίο για να κατανοήσεις τα τεκταινόμενα.Η ατμοσφαιρική πλοκή, που διαπνέει τις σκοτεινές αλλά και άκρως γοητευτικές διαδρομές του μυθιστορήματος μας μεταφέρεται με δύναμη και πάθος, ενώ οι παραστατικές εικόνες που διατρέχουν το μυθιστόρημα, μας μεταγγίζονται μέσω της εκφραστικότητας και του λεκτικού πλούτου, που διαθέτουν οι νέοι ηθοποιοί. Αξίζουν συγχαρητήρια στην Έλενα Τριανταφυλλοπούλου για την δραματουργική επεξεργασία αυτού του πολυδιάστατου, πυκνού κειμένου, που αποτελεί ένα πραγματικά δύσκολο, σχεδόν ακατόρθωτο εγχείρημα.Κατάφερε να συγκρατήσει την ουσία,την ανατρεπτικότητα και την πνιγηρή ατμόσφαιρα του, κρατώντας μας δέσμιους της υποχθόνιας δύναμης του.Υπέροχη η μουσική επιμέλεια του Γιάννη Σορώτου, συντέλεσε στην κλιμάκωση του δράματος, ενώ μπόλιασε με κατάνυξη και θρησκευτική ευλάβεια, τις κατάλληλες στιγμές.Όμορφα τα κοστούμια του Κωνσταντίνου Ζαμάνη, ταιριαστά στο κλίμα και την ιστορική περίοδο. Καλοί και οι φωτισμοί της Μελίνας Μάσχα, με υποφωτισμένες σκηνές, που υποδήλωναν την ένταση και την αγωνιώδη ψυχική φόρτιση των χαρακτήρων.Ο Β.Μαυρογεωργίου, η Μ.Φιλίνη, ο Σεραφείμ Ράδης, ο Ν.Μαραμαθάς και η Κ. Μαυρογεώργη, έδωσαν τον καλύτερο εαυτό τους συμμετέχοντας σε μία καλοδουλεμένη και αρραγή θεατρική ομάδα, που σέβεται και αγαπά το χώρο και την εκάστοτε δουλειά που αναλαμβάνει. Η σύμπνοια και η χημεία τους είναι αξιοθαύμαστη και γίνεται αντιληπτή στο κοινό σε κάθε παράσταση.
Σκηνοθεσία: Βασίλης Μαυρογεωργίου
Δραματουργία: Έλενα Τριανταφυλλοπούλου
Σκηνικός Χώρος / Επιμέλεια Κοστουμιών:
Κωσταντίνος Ζαμάνης
Μουσική Επιμέλεια: Γιάννης Σορώτος
Φωτισμοί: Mελίνα Μάσχα
Βοηθός σκηνοθέτη: Eριφύλη Στεφανίδου
Φωτογραφίες: Γιάννης Καραμπάτσος
Παίζουν: Μαρία Φιλίνη, Κατερίνα Μαυρογεώργη, Σεραφείμ Ράδης,
Νίκος Μαραμαθάς, Βασίλης Μαυρογεωργίου
Skrow Theater - Αρχελάου 5, Παγκράτι, τηλ. 210 7235 842
Εώς 26 Απριλίου 2016
Κυριακή, 10.30 μ.μ. Δευτέρα, Τρίτη, 9 μ.μ.
Διάρκεια:110 λεπτά
12 € γενική είσοδος 8 € φοιτητικό & ανέργων 5 € ΑΜΕΑ & ατέλεια