Η Υπόθεση -Ένα θεατρικό & κινηματογραφικό αριστούργημα
Πρόκειται για μια ρομαντική κομεντί, με χιούμορ και συναίσθημα τρυφερότητα αλλά και καυστικά σχόλια του συγγραφέα για την αστική τάξη της εποχής του, που εστιάζει στην προσπάθεια ενός διανοούμενου καθηγητή Γλωσσολογίας στο Λονδίνο του 1912 να μεταμορφώσει μια άξεστη ανθοπώλισσα από το Κόβεντ Γκάρντεν σε μια κυρία της υψηλής κοινωνίας… Ο καθηγητής Ουίλιαμ Χίγγινς βάζει στοίχημα ότι μπορεί να μετατρέψει ένα λαικό αμόρφωτο κορίτσι, την Ελίζα Ντούλιτλ, σε πραγματική αριστοκράτισσα έτσι που κανείς να μην καταλάβει την καταγωγή της… Η εκπαίδευση της Ελίζας αρχίζει φυσικά με πολλά προβλήματα και αναποδιές μιας και δεν είναι και το πιο εύκολο πράγμα στον κόσμο να φτιάξεις έναν καινούργιο άνθρωπο μέσα σε έξι μήνες. Το πείραμα μπαίνει σε εφαρμογή, για να φέρει τους δύο ξένους γρήγορα κοντά. Η μεταξύ τους επιρροή αποδεικνύεται αμοιβαία και όχι μονόπλευρη, και οι δύο θα έρθουν σε επαφή με μια άγνωστη μέχρι τότε σε αυτούς πραγματικότητα, για να καταλήξουν ερωτευμένοι.
Το έργο υπήρξε μια από τις μεγαλύτερες επιτυχίες στο Μπρόντγουεϊ στα τέλη της δεκαετίας του ’50. Ο τίτλος του μιούζικαλ προήλθε από τον εναλλακτικό τίτλο "Fair Eliza" που είχε δώσει ο Σω στο έργο του. Το ρόλο της Ελίζας Ντούλιτλ στο θέατρο ερμήνευε η Τζούλι Άντριους ενώ ο Ρεξ Χάρισον ερμήνευσε το ρόλο του καθηγητή Χίγκινς τόσο στο θέατρο όσο και στην κινηματογραφική μεταφορά του έργου, έχοντας δίπλα του στην ταινία του Τζορτζ Κιούκορ, την Όντρεϊ Χέπμπορν. Το μεγαλύτερο πρόβλημα όλων ήταν το γεγονός ότι η Χέπμπορν δεν ήταν καλλίφωνη και η καλή φωνή ήταν κάτι που απαιτούσε το μιούζικαλ. Έτσι προσέλαβαν την τραγουδίστρια Μάρνι Νίξον, που είχε ντουμπλάρει μεταξύ των άλλων και την Ντέμπορα Κερ στο "Ο βασιλιάς κι εγώ", για να ντουμπλάρει την Χέπμπορν. Η Άντριους, που έχασε το ρόλο της Ελάιζα Ντούλιτλ, υποδύθηκε την ίδια χρονιά τη γλυκιά γκουβερνάντα Μαίρη Πόππινς στην ομώνυμη ταινία, ενώ τα σχόλια από τον τύπο, που ήθελαν τις δυο ηθοποιούς στα μαχαίρια, έδιναν κι έπαιρναν, με αποκορύφωμα την περίοδο που ανακοινώθηκαν οι υποψηφιότητες για τα όσκαρ. Η μεγαλύτερη έκπληξη, μετά την ανακοίνωση, ήταν η παράλειψη του ονόματος της Χέπμπορν από τη λίστα με τις υποψήφιες για το όσκαρ Α' γυναικείου ρόλου. Τα μέλη της ακαδημίας, προσπαθώντας να δικαιολογηθούν υποστήριξαν ότι η Χέπμπορν δεν προτάθηκε για όσκαρ επειδή δεν τραγουδούσε με τη δική της φωνή στην ταινία. Νωρίτερα το 1938 ο «Πυγμαλίωνας» του Σο είχε μεταφερθεί στη μεγάλη οθόνη με πρωταγωνιστές τους Λέσλι Χάουαρντ και Γουέντι Χίλερ. Στην Ελλάδα το θεατρικό έργο «Ωραία μου κυρία» είχε ανεβάσει η Αλίκη Βουγιουκλάκη, σ' ένα ρόλο που την καθιέρωσε στο θέατρο Μουσούρη το 1959 (καθηγητής Χίγκινς Κώστας Μουσούρης), το ξανάπαιξε με τον Δημήτρη Παπαμιχαήλ το 1973, ήταν από τα πρώτα λαμπερά μιούζικαλ το 1977 (καθηγητής Χίγκινς Άγγελος Αντωνόπουλος) και γιόρτασε τα 40 χρόνια της στο θέατρο το 1993 (καθηγητής Χίγκινς Στέφανος Ληναίος).
Εν αρχή ην η...μυθολογία
Το έργο βασίζεται στον αρχαίο ελληνικό μύθο του Πυγμαλίωνα και της Γαλάτειας. Ο Πυγμαλίωνας, ο βασιλιάς της Κύπρου, ήταν ξακουστός γλύπτης. Ανάμεσα στα αγάλματα που σμίλεψε ήταν και το άγαλμα της θεάς Αφροδίτης, την ώρα που αναδύεται μέσα από τα νερά. Όταν αντίκρισε το έργο του τότε συνειδητοποίησε ότι από τη ζωή του έλειπε η Αγάπη και μια γυναίκα για να της αφοσιωθεί και εξομολογήθηκε το παράπονό του στη θεά Αφροδίτη. Κάποια στιγμή του έστειλαν ένα κομμάτι μάρμαρο από την Πάρο. Σε αυτό το μάρμαρο σμίλεψε μια γυναίκα γεμάτη χάρη, με γυμνά μπράτσα και ένα διάφανο πέπλο διπλωμένο πάνω στους ώμους της, καρφιτσωμένο με πόρπη. Όταν τελείωσε το έργο του το κοιτούσε και το θαύμαζε. Η γυναίκα που είχε πλάσει ήταν σαν ζωντανή. «Γαλάτεια», ψιθύρισε και λιποθύμησε. Τότε μπήκε στο δωμάτιο η θεά Αφροδίτη κι απόθεσε στο κεφάλι της Γαλάτειας ένα λουλουδένιο στεφάνι. Το άγαλμα υποκλίθηκε και χαμογέλασε στη θεά. Το άλλο πρωί ο Πυγμαλίωνας κίνησε για τ’ ακρογιάλι, όπου υπήρχε ο βωμός της Αφροδίτης για να της κάνει θυσία. Στη συνέχεια επέστρεψε στο εργαστήρι του και ξανακοίταξε το άγαλμα. Η Γαλάτεια κούνησε το κεφάλι χαμογελαστή και άπλωσε τα χέρια της να τον αγκαλιάσει.
Η Παράσταση
Στη σκηνή του θεάτρου Πάνθεον, ο σκηνοθέτης Αλεξανδρος Ρήγας επέλεξε να μεταφέρει την πρόζα του Σο, "Πυγμαλίων" διανθίζοντας την με μερικά -ελάχιστα δυστυχώς- τραγούδια, από την κινηματογραφική εκδοχή. Έτσι δεν μπορέσαμε να απολαύσουμε την υπέροχη μουσική του Frederick Loewe και τα μελωδικά του τραγούδια. Μας ανταμείβει, πάντως, η άρτια παραγωγή, τα φαντασμαγορικά σκηνικά και τα κομψά κοστούμια εποχής. Ο σκηνοθέτης-μεταφραστής έχει στήσει μια παράσταση με ρυθμό και μέτρο, χωρίς περιττές φιοριτούρες, η δε μετάφραση του είναι βατή και αποδίδει σωστά την αγγλική αργκώ στην ελληνική γλώσσα. Εντυπωσιακές σκηνές, η εναρξη με τη βροχή και η δεξιωση με όλους τους ηθοποιούς επί σκηνής , καθώς και η παρουσία του Ησαία Ματιάμπα που ερμηνεύει κάποια τραγούδια απο το γνωστό μιούζικαλ. Το κάστ αποτελείται από γνωστούς και δημοφιλείς τηλεοπτικούς -ως επι το πλείστον-ηθοποιούς. Η παρουσία του Κώστα Κόκλα στο ρόλο του καθηγητή Χίγκινς, μας ξενίζει, γιατί έχουμε συνηθίσει αυτός ο ρόλος να ερμηνεύεται από δραματικούς ηθοποιούς. Θα ήταν, όμως, άδικο να μην παρατηρήσουμε την σταθερότητα και την ώριμη ερμηνεία ενός καλού ηθοποιού, όπως ο Κόκλας. Ο Παύλος Χαικάλης, είναι ένας ηθοποιός με γνήσια και δυνατή κωμική φλέβα, που καταφέρνει πάντα να ξεχωρίζει.Το ίδιο συμβαίνει και σ'αυτή τη παράσταση, αφού υπάρχουν σκηνές που πραγματικά κλέβει τις εντυπώσεις. Ο Αντώνης Καφετζόπουλος ερμηνεύει με κέφι και σκηνική άνεση τον πατέρα της Ελίζας, θυμίζοντας μας τον εμβληματικό Ακάλυπτο της σειράς. Καλοί ο Περικλής Αλμπάνης στο ρόλο του μπάτλερ και ο Θωμάς Παλιούρας στο ρόλο του φίλου του Άλφρεντ Ντούλιτλ, ενδιαφέρουσα η ερμηνεία της Χριστίνας Θεοδωροπούλου, εξαιρετική η Μπέτυ Λιβανού, στο ρόλο της αριστοκράτισσας μητέρας του καθηγητή, σε έναν ρόλο που της ταιριάζει γάντι, μελωδική η φωνή του Ματιάμπα, μικρή παρουσία, που θα θέλαμε να ήταν μεγαλύτερη. Βαριεστημένη η ερμηνεία του Ορέστη Τζιόβα, δεν προσθέτει κάτι από την έμφυτη γοητεία του ηθοποιού. Η περίπτωση της Δήμητρας Ματσούκα είναι αντιφατική. Εξηγούμαστε: η ηθοποιός δείχνει πόσο καλά και πολύ έχει δουλέψει το ρόλο της, αλλά δυστυχώς σε λάθος βάσεις. Η Ελίζα είναι μια νεαρή γυναίκα με σθένος, τσαγανό και φιλοδοξίες για τη ζωή. Είναι σαν να περιμένει απο καιρό, έναν Χίγκινς να την βγάλει από τον βούρκο και να την οδηγήσει σε κάτι ανώτερο απο αυτό που της έχει χαρίσει η ζωή. Μια γοητευτική γυναίκα, που αχνοφαίνεται πίσω από την βρωμιά και το χυδαίο λεξιλόγιο. Δεν χρειάζεται, σε καμμιά περίπτωση, την σχεδόν εμμονική προσήλωση της κας Ματσούκα στο ρόλο του σέξυ θηλυκού. Ενώ, εχει δυνατότητες και δουλεύει το ρόλο της, πέφτει στην ίδια πάντα παγίδα, που η ίδια έχει στήσει, αποδυναμώνοντας την παρουσία της, σ'ένα ρόλο που θα μπορούσε να είναι ένας απο τους σπουδαίους της καρριέρας της, σίγουρα πάντως, απο τους πιο αγαπητούς. Η χροιά της φωνής, πάντα εκνευριστική, πάντα η ίδια, σε κάθε ρόλο. Είναι κρίμα.
Στα συν της παράστασης, είναι τα υπέροχα σκηνικά και τα κοστούμια, που κλέβουν την παράσταση, καθιστώντας την εφάμιλλη με άλλες ξένες παραγωγές. Οι φωτισμοί δυστυχώς δεν καταφέρνουν να στήσουν ατμόσφαιρες, σε μερικές σκηνές είναι εκτός κλίματος. Η μουσική επιμέλεια ευχάριστη, δένει όμορφα με τη ροή, αλλά η απορία παραμένει, γιατι αφού επιλέχτηκε η τραγουδιστική παρουσία του Ματιάμπα, έπρεπε να είναι τόσο σύντομη. Εν κατακλείδι, μια παράσταση άρτια σε επίπεδο παραγωγής, με αξιόλογο καστ, σ'ενα εντυπωσιακό θέατρο, που μας έχει συνηθίσει σε ακριβές και καλαίσθητες παραγωγές.
Μετάφραση – σκηνοθεσία : Αλέξανδρος Ρήγας
Σκηνικά : Μανόλης Παντελιδάκης
Κοστούμια: Απόλλων Παπαθεοχάρης
Φωτισμοί: Χρήστος Τζιόγκας
Μουσική Επιμέλεια: Αλέξανδρος Ρήγας, Ησαΐας Ματιάμπα
Φωτογραφίες παράστασης: Βαγγελής Κυρής, Μιχάλης Τερζάκης
Βοηθοί Σκηνοθέτη: Σταμάτης Πατρώνης, Μαρία Οικονομίδη
Πρωταγωνιστούν: Κώστας Κόκλας, Δήμητρα Ματσούκα, Παύλος Χαϊκάλης, Μπέτυ Λιβανού
Χριστίνα Θεοδωροπούλου, Ορέστης Τζιόβας, Ησαϊας Ματιάμπα, Περικλής Αλμπάνης,
Γαλήνη Τσεβά, Θωμάς Παλιούρας, Ιάσων Παπαματθαίου και ο Αντώνης Καφετζόπουλος.
Pantheon Theatre., Πειραιώς 166, Γκάζι, Αθήνα, τηλ. 2103471111
Ημέρες και Ώρες παραστάσεων: Τετάρτη- Πέμπτη 8 μ.μ.
Παρασκευή, Σάββατο 9 μ.μ., Κυριακή 7 μ.μ.
Πρόκειται για μια ρομαντική κομεντί, με χιούμορ και συναίσθημα τρυφερότητα αλλά και καυστικά σχόλια του συγγραφέα για την αστική τάξη της εποχής του, που εστιάζει στην προσπάθεια ενός διανοούμενου καθηγητή Γλωσσολογίας στο Λονδίνο του 1912 να μεταμορφώσει μια άξεστη ανθοπώλισσα από το Κόβεντ Γκάρντεν σε μια κυρία της υψηλής κοινωνίας… Ο καθηγητής Ουίλιαμ Χίγγινς βάζει στοίχημα ότι μπορεί να μετατρέψει ένα λαικό αμόρφωτο κορίτσι, την Ελίζα Ντούλιτλ, σε πραγματική αριστοκράτισσα έτσι που κανείς να μην καταλάβει την καταγωγή της… Η εκπαίδευση της Ελίζας αρχίζει φυσικά με πολλά προβλήματα και αναποδιές μιας και δεν είναι και το πιο εύκολο πράγμα στον κόσμο να φτιάξεις έναν καινούργιο άνθρωπο μέσα σε έξι μήνες. Το πείραμα μπαίνει σε εφαρμογή, για να φέρει τους δύο ξένους γρήγορα κοντά. Η μεταξύ τους επιρροή αποδεικνύεται αμοιβαία και όχι μονόπλευρη, και οι δύο θα έρθουν σε επαφή με μια άγνωστη μέχρι τότε σε αυτούς πραγματικότητα, για να καταλήξουν ερωτευμένοι.
Το έργο υπήρξε μια από τις μεγαλύτερες επιτυχίες στο Μπρόντγουεϊ στα τέλη της δεκαετίας του ’50. Ο τίτλος του μιούζικαλ προήλθε από τον εναλλακτικό τίτλο "Fair Eliza" που είχε δώσει ο Σω στο έργο του. Το ρόλο της Ελίζας Ντούλιτλ στο θέατρο ερμήνευε η Τζούλι Άντριους ενώ ο Ρεξ Χάρισον ερμήνευσε το ρόλο του καθηγητή Χίγκινς τόσο στο θέατρο όσο και στην κινηματογραφική μεταφορά του έργου, έχοντας δίπλα του στην ταινία του Τζορτζ Κιούκορ, την Όντρεϊ Χέπμπορν. Το μεγαλύτερο πρόβλημα όλων ήταν το γεγονός ότι η Χέπμπορν δεν ήταν καλλίφωνη και η καλή φωνή ήταν κάτι που απαιτούσε το μιούζικαλ. Έτσι προσέλαβαν την τραγουδίστρια Μάρνι Νίξον, που είχε ντουμπλάρει μεταξύ των άλλων και την Ντέμπορα Κερ στο "Ο βασιλιάς κι εγώ", για να ντουμπλάρει την Χέπμπορν. Η Άντριους, που έχασε το ρόλο της Ελάιζα Ντούλιτλ, υποδύθηκε την ίδια χρονιά τη γλυκιά γκουβερνάντα Μαίρη Πόππινς στην ομώνυμη ταινία, ενώ τα σχόλια από τον τύπο, που ήθελαν τις δυο ηθοποιούς στα μαχαίρια, έδιναν κι έπαιρναν, με αποκορύφωμα την περίοδο που ανακοινώθηκαν οι υποψηφιότητες για τα όσκαρ. Η μεγαλύτερη έκπληξη, μετά την ανακοίνωση, ήταν η παράλειψη του ονόματος της Χέπμπορν από τη λίστα με τις υποψήφιες για το όσκαρ Α' γυναικείου ρόλου. Τα μέλη της ακαδημίας, προσπαθώντας να δικαιολογηθούν υποστήριξαν ότι η Χέπμπορν δεν προτάθηκε για όσκαρ επειδή δεν τραγουδούσε με τη δική της φωνή στην ταινία. Νωρίτερα το 1938 ο «Πυγμαλίωνας» του Σο είχε μεταφερθεί στη μεγάλη οθόνη με πρωταγωνιστές τους Λέσλι Χάουαρντ και Γουέντι Χίλερ. Στην Ελλάδα το θεατρικό έργο «Ωραία μου κυρία» είχε ανεβάσει η Αλίκη Βουγιουκλάκη, σ' ένα ρόλο που την καθιέρωσε στο θέατρο Μουσούρη το 1959 (καθηγητής Χίγκινς Κώστας Μουσούρης), το ξανάπαιξε με τον Δημήτρη Παπαμιχαήλ το 1973, ήταν από τα πρώτα λαμπερά μιούζικαλ το 1977 (καθηγητής Χίγκινς Άγγελος Αντωνόπουλος) και γιόρτασε τα 40 χρόνια της στο θέατρο το 1993 (καθηγητής Χίγκινς Στέφανος Ληναίος).
Εν αρχή ην η...μυθολογία
Το έργο βασίζεται στον αρχαίο ελληνικό μύθο του Πυγμαλίωνα και της Γαλάτειας. Ο Πυγμαλίωνας, ο βασιλιάς της Κύπρου, ήταν ξακουστός γλύπτης. Ανάμεσα στα αγάλματα που σμίλεψε ήταν και το άγαλμα της θεάς Αφροδίτης, την ώρα που αναδύεται μέσα από τα νερά. Όταν αντίκρισε το έργο του τότε συνειδητοποίησε ότι από τη ζωή του έλειπε η Αγάπη και μια γυναίκα για να της αφοσιωθεί και εξομολογήθηκε το παράπονό του στη θεά Αφροδίτη. Κάποια στιγμή του έστειλαν ένα κομμάτι μάρμαρο από την Πάρο. Σε αυτό το μάρμαρο σμίλεψε μια γυναίκα γεμάτη χάρη, με γυμνά μπράτσα και ένα διάφανο πέπλο διπλωμένο πάνω στους ώμους της, καρφιτσωμένο με πόρπη. Όταν τελείωσε το έργο του το κοιτούσε και το θαύμαζε. Η γυναίκα που είχε πλάσει ήταν σαν ζωντανή. «Γαλάτεια», ψιθύρισε και λιποθύμησε. Τότε μπήκε στο δωμάτιο η θεά Αφροδίτη κι απόθεσε στο κεφάλι της Γαλάτειας ένα λουλουδένιο στεφάνι. Το άγαλμα υποκλίθηκε και χαμογέλασε στη θεά. Το άλλο πρωί ο Πυγμαλίωνας κίνησε για τ’ ακρογιάλι, όπου υπήρχε ο βωμός της Αφροδίτης για να της κάνει θυσία. Στη συνέχεια επέστρεψε στο εργαστήρι του και ξανακοίταξε το άγαλμα. Η Γαλάτεια κούνησε το κεφάλι χαμογελαστή και άπλωσε τα χέρια της να τον αγκαλιάσει.
Η Παράσταση
Στη σκηνή του θεάτρου Πάνθεον, ο σκηνοθέτης Αλεξανδρος Ρήγας επέλεξε να μεταφέρει την πρόζα του Σο, "Πυγμαλίων" διανθίζοντας την με μερικά -ελάχιστα δυστυχώς- τραγούδια, από την κινηματογραφική εκδοχή. Έτσι δεν μπορέσαμε να απολαύσουμε την υπέροχη μουσική του Frederick Loewe και τα μελωδικά του τραγούδια. Μας ανταμείβει, πάντως, η άρτια παραγωγή, τα φαντασμαγορικά σκηνικά και τα κομψά κοστούμια εποχής. Ο σκηνοθέτης-μεταφραστής έχει στήσει μια παράσταση με ρυθμό και μέτρο, χωρίς περιττές φιοριτούρες, η δε μετάφραση του είναι βατή και αποδίδει σωστά την αγγλική αργκώ στην ελληνική γλώσσα. Εντυπωσιακές σκηνές, η εναρξη με τη βροχή και η δεξιωση με όλους τους ηθοποιούς επί σκηνής , καθώς και η παρουσία του Ησαία Ματιάμπα που ερμηνεύει κάποια τραγούδια απο το γνωστό μιούζικαλ. Το κάστ αποτελείται από γνωστούς και δημοφιλείς τηλεοπτικούς -ως επι το πλείστον-ηθοποιούς. Η παρουσία του Κώστα Κόκλα στο ρόλο του καθηγητή Χίγκινς, μας ξενίζει, γιατί έχουμε συνηθίσει αυτός ο ρόλος να ερμηνεύεται από δραματικούς ηθοποιούς. Θα ήταν, όμως, άδικο να μην παρατηρήσουμε την σταθερότητα και την ώριμη ερμηνεία ενός καλού ηθοποιού, όπως ο Κόκλας. Ο Παύλος Χαικάλης, είναι ένας ηθοποιός με γνήσια και δυνατή κωμική φλέβα, που καταφέρνει πάντα να ξεχωρίζει.Το ίδιο συμβαίνει και σ'αυτή τη παράσταση, αφού υπάρχουν σκηνές που πραγματικά κλέβει τις εντυπώσεις. Ο Αντώνης Καφετζόπουλος ερμηνεύει με κέφι και σκηνική άνεση τον πατέρα της Ελίζας, θυμίζοντας μας τον εμβληματικό Ακάλυπτο της σειράς. Καλοί ο Περικλής Αλμπάνης στο ρόλο του μπάτλερ και ο Θωμάς Παλιούρας στο ρόλο του φίλου του Άλφρεντ Ντούλιτλ, ενδιαφέρουσα η ερμηνεία της Χριστίνας Θεοδωροπούλου, εξαιρετική η Μπέτυ Λιβανού, στο ρόλο της αριστοκράτισσας μητέρας του καθηγητή, σε έναν ρόλο που της ταιριάζει γάντι, μελωδική η φωνή του Ματιάμπα, μικρή παρουσία, που θα θέλαμε να ήταν μεγαλύτερη. Βαριεστημένη η ερμηνεία του Ορέστη Τζιόβα, δεν προσθέτει κάτι από την έμφυτη γοητεία του ηθοποιού. Η περίπτωση της Δήμητρας Ματσούκα είναι αντιφατική. Εξηγούμαστε: η ηθοποιός δείχνει πόσο καλά και πολύ έχει δουλέψει το ρόλο της, αλλά δυστυχώς σε λάθος βάσεις. Η Ελίζα είναι μια νεαρή γυναίκα με σθένος, τσαγανό και φιλοδοξίες για τη ζωή. Είναι σαν να περιμένει απο καιρό, έναν Χίγκινς να την βγάλει από τον βούρκο και να την οδηγήσει σε κάτι ανώτερο απο αυτό που της έχει χαρίσει η ζωή. Μια γοητευτική γυναίκα, που αχνοφαίνεται πίσω από την βρωμιά και το χυδαίο λεξιλόγιο. Δεν χρειάζεται, σε καμμιά περίπτωση, την σχεδόν εμμονική προσήλωση της κας Ματσούκα στο ρόλο του σέξυ θηλυκού. Ενώ, εχει δυνατότητες και δουλεύει το ρόλο της, πέφτει στην ίδια πάντα παγίδα, που η ίδια έχει στήσει, αποδυναμώνοντας την παρουσία της, σ'ένα ρόλο που θα μπορούσε να είναι ένας απο τους σπουδαίους της καρριέρας της, σίγουρα πάντως, απο τους πιο αγαπητούς. Η χροιά της φωνής, πάντα εκνευριστική, πάντα η ίδια, σε κάθε ρόλο. Είναι κρίμα.
Στα συν της παράστασης, είναι τα υπέροχα σκηνικά και τα κοστούμια, που κλέβουν την παράσταση, καθιστώντας την εφάμιλλη με άλλες ξένες παραγωγές. Οι φωτισμοί δυστυχώς δεν καταφέρνουν να στήσουν ατμόσφαιρες, σε μερικές σκηνές είναι εκτός κλίματος. Η μουσική επιμέλεια ευχάριστη, δένει όμορφα με τη ροή, αλλά η απορία παραμένει, γιατι αφού επιλέχτηκε η τραγουδιστική παρουσία του Ματιάμπα, έπρεπε να είναι τόσο σύντομη. Εν κατακλείδι, μια παράσταση άρτια σε επίπεδο παραγωγής, με αξιόλογο καστ, σ'ενα εντυπωσιακό θέατρο, που μας έχει συνηθίσει σε ακριβές και καλαίσθητες παραγωγές.
Μετάφραση – σκηνοθεσία : Αλέξανδρος Ρήγας
Σκηνικά : Μανόλης Παντελιδάκης
Κοστούμια: Απόλλων Παπαθεοχάρης
Φωτισμοί: Χρήστος Τζιόγκας
Μουσική Επιμέλεια: Αλέξανδρος Ρήγας, Ησαΐας Ματιάμπα
Φωτογραφίες παράστασης: Βαγγελής Κυρής, Μιχάλης Τερζάκης
Βοηθοί Σκηνοθέτη: Σταμάτης Πατρώνης, Μαρία Οικονομίδη
Πρωταγωνιστούν: Κώστας Κόκλας, Δήμητρα Ματσούκα, Παύλος Χαϊκάλης, Μπέτυ Λιβανού
Χριστίνα Θεοδωροπούλου, Ορέστης Τζιόβας, Ησαϊας Ματιάμπα, Περικλής Αλμπάνης,
Γαλήνη Τσεβά, Θωμάς Παλιούρας, Ιάσων Παπαματθαίου και ο Αντώνης Καφετζόπουλος.
Pantheon Theatre., Πειραιώς 166, Γκάζι, Αθήνα, τηλ. 2103471111
Ημέρες και Ώρες παραστάσεων: Τετάρτη- Πέμπτη 8 μ.μ.
Παρασκευή, Σάββατο 9 μ.μ., Κυριακή 7 μ.μ.