Σε μια εποχή απολυταρχίας ένα διαμέρισμα γίνεται η όαση, όπου συντηρείται η πνευματική αντίσταση κατά της εξουσίας και ξετυλίγεται η μαγεία του θεάτρου σαν ένα σύγχρονο θαύμα που μπορεί να κάνει τα όνειρα πραγματικότητα.
Η Μιράντα, σκηνική σύνθεση βασισμένη στην «Τρικυμία» του Ουίλιαμ Σαίξπηρ, υπό την σκηνοθετική μπαγκέτα του Λιθουανού Οσκάρας Κορσουνόβας, παρουσιάζεται στο Θέατρο Πορεία.
Η ιστορία που υφαίνει ο Σαίξπηρ με τη Τρικυμία ξεκινά αρκετά χρόνια πριν τα συμβάντα που εμφανίζονται στο θεατή με τη δραματική πλοκή του έργου. Ο Πρόσπερος, νόμιμος Δούκας του Μιλάνου, που ήταν αφοσιωμένος στις μυστικιστικές μελέτες του και είχε έτσι αμελήσει τη μέριμνα των συμφερόντων του, βρέθηκε έκπτωτος. Πρόκειται για άνθρωπο του βιβλίου, έναν αλχημιστή που δεν είχε πλαστεί για ηγεμόνας, παρά μόνο του στοχασμού και που εύκολα εκθρονίστηκε. Ο αδελφός του, Αντώνιος, με τη βοήθεια του βασιλιά της Νάπολης Αλόνζο σφετερίστηκε την περιουσία του και την εξουσία πάνω στο δουκάτο του Μιλάνου. Ο Πρόσπερος και η Μιράντα, η μικρή του κόρη, καταλήγουν σε ένα ερημονήσι. Η θεατρική παρουσίαση των γεγονότων αρχίζει 12 χρόνια αργότερα. Ο Πρόσπερος βρίσκεται πάντα στο νησί, εξόριστος. Όλα αυτά τα χρόνια έχει μελετήσει ασταμάτητα τη τέχνη του αποκρυφισμού και έχει εξελιχθεί σε μεγάλο μάγο. Συνδιαλέγεται με αόρατες δυνάμεις και εξουσιάζει στοιχεία της φύσης και ξωτικά, μαζί και τον Αριέλ, ένα αγαθό και ικανότατο πνεύμα. Υπηρέτης του Πρόσπερου και της Μιράντας στο νησί είναι ο Κάλιμπαν, ένας «ιθαγενής» του νησιού που αντιστέκεται στο αφεντικό του με το δικό του χυδαίο τρόπο, αρνούμενος τον «εκπολιτισμό». Αλλά ο τροχός της ζωής έχει γυρίσματα. Η μοίρα θα ευνοήσει τον Πρόσπερο και θα σύρει τους εχθρούς του μέχρι τα πόδια του. Εκείνοι που έκλεψαν το Δουκάτο του Μιλάνου και τον εξόρισαν θα τύχει να ταξιδέψουν στο πέλαγος, κοντά στο νησί. Ο Πρόσπερος τότε θα προκαλέσει με τα ξωτικά του μιά φοβερή Τρικυμία. Το καράβι του Αλόνζο θα βουλιάξει και όλοι οι επιβάτες θα βρεθούν ναυαγοί, στο ίδιο νησί. Χαμένοι σε μικρές ομάδες και απογοητευμένοι, σε άθλια ψυχολογική κατάσταση επειδή πιστεύουν ότι οι υπόλοιποι έχουν πνιγεί, θα γίνουν εύκολα έρμαια των παραισθήσεων που εξαπολύει κατεπάνω τους ο Πρόσπερος. Θα χάσουν ακόμα και τα λογικά τους, μέχρι που θα αντιληφθούν ότι τα βάσανά τους οφείλονται στον τρόπο που αδίκησαν από παλιά τον Πρόσπερο.
Τότε θα μετανιώσουν και θα επιδιώξουν να τον αποκαταστήσουν επιστρέφοντάς του το Δουκάτο, αποζητώντας τη συγγνώμη του. Ο Πρόσπερος δεν θα επιδιώξει την εκδίκηση. Θα αρκεστεί στο ότι η κόρη του βρίσκει την ευτυχία στον αρραβώνα της με τον Φερδινάνδο, γιο του Αλόνζο, και στο ότι ο ίδιος θα επιστρέψει στο Μιλάνο σαν Δούκας . Συγχωρεί όλους όσους τον είχαν αδικήσει και, πριν να φύγει από το νησί για να γυρίσει στο βασίλειό του, θα αποποιηθεί την «υψηλή του τέχνη». Θα απελευθερώσει τα πνεύματα που εξουσιάζει και θα εγκαταλείψει για πάντα τη μαγεία.
Η Τρικυμία είναι το τελευταίο έργο που έγραψε ο Σαίξπηρ (1610) Η διακήρυξη του «Πρόσπερου» ότι εγκαταλείπει την «υψηλή του τέχνη», τη μαγεία, είναι στην ουσία η αναγγελία του ίδιου του δραματουργού ότι αποχωρεί οριστικά από τη θεατρική σκηνή. Το έργο έχει τη δομή του Θεμελιακού Μύθου, τη παρουσίαση της ζωής σαν διαδικασίας που οδηγεί στην επιστροφή, στην επανακατάκτηση του δικαιώματος εισόδου στην βασιλεία, στη ψυχική ισορροπία από την οποία ο άνθρωπος έχει εκπέσει. Η «μαγεία» εμφανίζεται σαν διανοητική γνώση και παίζει στη ζωή του Πρόσπερου τον ίδιο ρόλο που εμφανίζεται να έχει στη ζωή του Φάουστ. Για να την αποκτήσει, χάνει την βασιλεία. Αλλά ο Σαίξπηρ προχωρά και με μοναδική διορατικότητα μας αποκαλύπτει ένα σημαντικό στοιχείο της διανοητικής γνώσης. Αν είσαι συνεπής απέναντί της θα εννοήσεις τα όρια και τους περιορισμούς της. Όπως αναφέρει ο Άγγελος Τερζάκης «η Τρικυμία είναι ποίηση – ποίηση σε δράση, όπως καθαρή ποίηση σε ήχους είναι η μουσική … η μορφή του Πρόσπερου αποτελεί μια προβολή της προσωπικότητας του Ποιητή. Η φιλοσοφία της Τρικυμίας είναι το ύψιστο μάθημα που έδωσε η ζωή σε έναν εραστή της. Είμαστε από την ουσία των ονείρων πλασμένοι -μονολογεί ο Ποιητής με το στόμα του Πρόσπερου- κι ύπνος τυλίγει την μικρή ζωή μας. Η «Μιράντα» φιλοδοξεί να είναι μια προσωπική σκηνική ανάγνωση του Οσκάρας Κορσουνόβας πάνω στην «Τρικυμία» του Σαίξπηρ, με την βοήθεια του Πολωνού θεωρητικού Γιαν Κοτ ως πολιτικού εμπνευστή της προσπάθειας, ο οποίος βλέπει την Τρικυμία ως ένα κοινωνικό δράμα περί της αέναης και παράλογης πάλης για την εξουσία». Καθώς φαίνεται, όμως, η ελεύθερη δραματουργική έμπνευση του Κορσουνόβας δεν φιλοδοξεί να περιοριστεί σε ένα συνεχές παιχνίδι μεταμορφώσεων και αυτοσχεδιασμών, όπου η σωματικότητα και η γκάμα των ερμηνειών παίζουν τον πρωτεύοντα ρόλο. Έχει στόχο να μας πείσει ότι το θέατρο αποτελεί μαγεία και συνάμα πράξη ελευθερίας, ενάντια στην κουραστική και σκληρή πραγματικότητα. Κάπως έτσι μας συστήνει τον πατέρα και την παραπληγική του κόρη.Στο σπίτι ενός διανοούμενου αυτοεξόριστου στη δεκαετία του 70, περίοδο χούντας, σε ένα μικρό διαμέρισμα, ένα κορίτσι με ειδικές ανάγκες ( προβλήματα στα κάτω άκρα και στην ομιλία), κοιμάται ήρεμα, ενώ η τηλεόραση δείχνει την Λίμνη των Κύκνων. Η μικρή ζητάει κάθε μέρα εμμονικά από τον πατέρα της να διαβάσει και να παίξει το παραμυθόδραμα του Σαίξπηρ, Τρικυμία.Το μόνο που την κάνει ευτυχισμένη και ελεύθερη να ονειρεύεται ξωτικά, μάγους, στοιχειά της φύσης και έναν όμορφο νέο, που θα την αγαπήσει. Αυτό και η αγάπη της για το μπαλέτο και τις πρίμες μπαλαρίνες, των οποίων τις κινήσεις μιμείται με τα χέρια της.
Και αρχίζει το θέατρο μέσα στο θέατρο, σε μία αυτοσχέδια παράσταση, εκεί μέσα στα λίγα τετραγωνικά του μικρού διαμερίσματος, κατά τη διάρκεια της οποίας ο πατέρας της θα γίνει Πρόσπερο, Κάνιμπαλ, Φερντινάντο, Γκονζάλο, Πλοίαρχος, Λοστρόμος και η ίδια θα μεταμορφωθεί με τη φαντασία της σε Μιράντα και Άριελ.Οι δύο ηθοποιοί της παράστασης μεταμορφώνονται σε πολυεργαλεία, αντλώντας από τον πλούτο της υποκριτικής τους δεξιοτεχνίας, όλα τα όπλα του για να οδηγηθούν μακριά και έξω από την αιχμαλωσία της πραγματικότητας, αυτό που ο πατέρας με την κόρη του, επίσης ποθούν: να μεταμορφωθούν, μεταμορφώνοντας την πραγματικότητα. «Είμαστε καμωμένοι από την ύλη που είναι φτιαγμένα τα όνειρα ", μας λέει ο ελισαβετιανός βάρδος και αυτό είναι το μόνο που απελευθερώνει τον πατέρα και την κόρη, τους δύο ηθοποιούς και όλους εμάς μαζί τους.Δεν μπορούμε παρά να θαυμάσουμε την εξαιρετική ευελιξία και την κοπιαστική προετοιμασία του Λαέρτη Μαλκότση και της Ιωάννας Παππά, που μαζί με το μεγάλο ταλέντο τους αξιοποιούν κάθε ίντσα του μικροαστικού διαμερίσματος, μετατρέποντας το σε νησί μαγικό και έρημο, εκεί όπου ο Πρόσπερο και η Μιράντα "ωριμάζουν" και αλλάζουν την πορεία της ζωής τους
Δεν πρόκειται για παράσταση χωρίς προβλήματα ή αντιφάσεις, αλλά είναι αναγκαίο, το κοινό να ελευθερωθεί από θεατρικά στερεότυπα, για να μπορέσει να ταξιδέψει μαζί τους. Εξίσου αναγκαίο να έχει διαβάσει την υπόθεση του έργου για να μπορέσει να αφεθεί ανενόχλητο στο ταξίδι που θα παρακολουθήσει. Μόνο τότε θα αισθανθεί αγαλλίαση, όταν τελικά το κορίτσι θα μεταμορφωθεί σε Μάγια Πλιτσέσκαγια, για να χορέψει σαν Οντέτ τον θάνατο του κύκνου. Η φορτωμένη πληθωρικότητα και η υπερρεαλιστική φλυαρία που παρουσιάζονται, χωρίς, όμως, να κυριαρχούν, δεν αφαιρούν από την παράσταση την ευρηματικότητα και την σκηνική μαγεία της. Η παράσταση είναι ένα σχόλιο, με αφορμή την Τρικυμία, πάνω στην ανελευθερία των καθεστώτων, την φευγαλέα μας ύπαρξη και τον ρόλο της Τέχνης μέσα στον σύντομο βίο. Η ανάγκη μας να ξεφύγουμε, να λυτρωθούμε από τα δεσμά του σώματος και της ψυχής. Είμαστε καμωμένοι από την ύλη που είναι φτιαγμένα τα όνειρα ; Το θέατρο, αυτό το θέατρο του Κορσουνόβας, σίγουρα. Για τον καθένα από εμάς, θα δείξει!
Μετάφραση: Νίκος Χατζόπουλος
Διασκευή - Σκηνοθεσία: Oskaras Korsunovas
Σκηνικά - Κοστούμια: Dainius Liskevicius
Μουσική: Antanas Jasenka
Φωτισμοί: Αλέκος Αναστασίου
Δραματολόγος παράστασης: Έρι Κύργια
ηθοποιοί: Λαέρτης Μαλκότσης, Ιωάννα Παππά
Θέατρο Πορεία, Τρικόρφων 3-5 & 3ης Σεπτεμβρίου 69, Πλατεία Βικτωρίας
τηλ 210 8210991, 8210082
Ημέρες & ώρες παραστάσεων:
έως 17 Ιανουαρίου 2016 (εναλλασσόμενο ρεπερτόριο με την "Μεγάλη Χίμαιρα"): Τρίτη 21:00, Τετάρτη 21:30, Σάββατο 21:30, Κυριακή 17:00
Από 18 Ιανουαρίου έως 7 Φεβρουαρίου 2016: Τρίτη 21:00 & Κυριακή 19:30
Από 21 Φεβρουαρίου έως 24 Απριλίου 2016 (εναλλασσόμενο ρεπερτόριο με τις " Τρεις Αδερφές"): Τρίτη 21:00 & Κυριακή 17:00
Τιμές Εισιτηρίων: Τρίτη: γενική είσοδος (λαϊκή) 12 ευρώ, Τετάρτη έως Κυριακή: κανονικό 17 ευρώ, φοιτητικό, νεανικό (κάτω των 22), ανέργων: 12 ευρώ.
Διάρκεια: 100 λεπτά, χωρίς διάλειμμα.
Η Μιράντα, σκηνική σύνθεση βασισμένη στην «Τρικυμία» του Ουίλιαμ Σαίξπηρ, υπό την σκηνοθετική μπαγκέτα του Λιθουανού Οσκάρας Κορσουνόβας, παρουσιάζεται στο Θέατρο Πορεία.
Η ιστορία που υφαίνει ο Σαίξπηρ με τη Τρικυμία ξεκινά αρκετά χρόνια πριν τα συμβάντα που εμφανίζονται στο θεατή με τη δραματική πλοκή του έργου. Ο Πρόσπερος, νόμιμος Δούκας του Μιλάνου, που ήταν αφοσιωμένος στις μυστικιστικές μελέτες του και είχε έτσι αμελήσει τη μέριμνα των συμφερόντων του, βρέθηκε έκπτωτος. Πρόκειται για άνθρωπο του βιβλίου, έναν αλχημιστή που δεν είχε πλαστεί για ηγεμόνας, παρά μόνο του στοχασμού και που εύκολα εκθρονίστηκε. Ο αδελφός του, Αντώνιος, με τη βοήθεια του βασιλιά της Νάπολης Αλόνζο σφετερίστηκε την περιουσία του και την εξουσία πάνω στο δουκάτο του Μιλάνου. Ο Πρόσπερος και η Μιράντα, η μικρή του κόρη, καταλήγουν σε ένα ερημονήσι. Η θεατρική παρουσίαση των γεγονότων αρχίζει 12 χρόνια αργότερα. Ο Πρόσπερος βρίσκεται πάντα στο νησί, εξόριστος. Όλα αυτά τα χρόνια έχει μελετήσει ασταμάτητα τη τέχνη του αποκρυφισμού και έχει εξελιχθεί σε μεγάλο μάγο. Συνδιαλέγεται με αόρατες δυνάμεις και εξουσιάζει στοιχεία της φύσης και ξωτικά, μαζί και τον Αριέλ, ένα αγαθό και ικανότατο πνεύμα. Υπηρέτης του Πρόσπερου και της Μιράντας στο νησί είναι ο Κάλιμπαν, ένας «ιθαγενής» του νησιού που αντιστέκεται στο αφεντικό του με το δικό του χυδαίο τρόπο, αρνούμενος τον «εκπολιτισμό». Αλλά ο τροχός της ζωής έχει γυρίσματα. Η μοίρα θα ευνοήσει τον Πρόσπερο και θα σύρει τους εχθρούς του μέχρι τα πόδια του. Εκείνοι που έκλεψαν το Δουκάτο του Μιλάνου και τον εξόρισαν θα τύχει να ταξιδέψουν στο πέλαγος, κοντά στο νησί. Ο Πρόσπερος τότε θα προκαλέσει με τα ξωτικά του μιά φοβερή Τρικυμία. Το καράβι του Αλόνζο θα βουλιάξει και όλοι οι επιβάτες θα βρεθούν ναυαγοί, στο ίδιο νησί. Χαμένοι σε μικρές ομάδες και απογοητευμένοι, σε άθλια ψυχολογική κατάσταση επειδή πιστεύουν ότι οι υπόλοιποι έχουν πνιγεί, θα γίνουν εύκολα έρμαια των παραισθήσεων που εξαπολύει κατεπάνω τους ο Πρόσπερος. Θα χάσουν ακόμα και τα λογικά τους, μέχρι που θα αντιληφθούν ότι τα βάσανά τους οφείλονται στον τρόπο που αδίκησαν από παλιά τον Πρόσπερο.
Τότε θα μετανιώσουν και θα επιδιώξουν να τον αποκαταστήσουν επιστρέφοντάς του το Δουκάτο, αποζητώντας τη συγγνώμη του. Ο Πρόσπερος δεν θα επιδιώξει την εκδίκηση. Θα αρκεστεί στο ότι η κόρη του βρίσκει την ευτυχία στον αρραβώνα της με τον Φερδινάνδο, γιο του Αλόνζο, και στο ότι ο ίδιος θα επιστρέψει στο Μιλάνο σαν Δούκας . Συγχωρεί όλους όσους τον είχαν αδικήσει και, πριν να φύγει από το νησί για να γυρίσει στο βασίλειό του, θα αποποιηθεί την «υψηλή του τέχνη». Θα απελευθερώσει τα πνεύματα που εξουσιάζει και θα εγκαταλείψει για πάντα τη μαγεία.
Η Τρικυμία είναι το τελευταίο έργο που έγραψε ο Σαίξπηρ (1610) Η διακήρυξη του «Πρόσπερου» ότι εγκαταλείπει την «υψηλή του τέχνη», τη μαγεία, είναι στην ουσία η αναγγελία του ίδιου του δραματουργού ότι αποχωρεί οριστικά από τη θεατρική σκηνή. Το έργο έχει τη δομή του Θεμελιακού Μύθου, τη παρουσίαση της ζωής σαν διαδικασίας που οδηγεί στην επιστροφή, στην επανακατάκτηση του δικαιώματος εισόδου στην βασιλεία, στη ψυχική ισορροπία από την οποία ο άνθρωπος έχει εκπέσει. Η «μαγεία» εμφανίζεται σαν διανοητική γνώση και παίζει στη ζωή του Πρόσπερου τον ίδιο ρόλο που εμφανίζεται να έχει στη ζωή του Φάουστ. Για να την αποκτήσει, χάνει την βασιλεία. Αλλά ο Σαίξπηρ προχωρά και με μοναδική διορατικότητα μας αποκαλύπτει ένα σημαντικό στοιχείο της διανοητικής γνώσης. Αν είσαι συνεπής απέναντί της θα εννοήσεις τα όρια και τους περιορισμούς της. Όπως αναφέρει ο Άγγελος Τερζάκης «η Τρικυμία είναι ποίηση – ποίηση σε δράση, όπως καθαρή ποίηση σε ήχους είναι η μουσική … η μορφή του Πρόσπερου αποτελεί μια προβολή της προσωπικότητας του Ποιητή. Η φιλοσοφία της Τρικυμίας είναι το ύψιστο μάθημα που έδωσε η ζωή σε έναν εραστή της. Είμαστε από την ουσία των ονείρων πλασμένοι -μονολογεί ο Ποιητής με το στόμα του Πρόσπερου- κι ύπνος τυλίγει την μικρή ζωή μας. Η «Μιράντα» φιλοδοξεί να είναι μια προσωπική σκηνική ανάγνωση του Οσκάρας Κορσουνόβας πάνω στην «Τρικυμία» του Σαίξπηρ, με την βοήθεια του Πολωνού θεωρητικού Γιαν Κοτ ως πολιτικού εμπνευστή της προσπάθειας, ο οποίος βλέπει την Τρικυμία ως ένα κοινωνικό δράμα περί της αέναης και παράλογης πάλης για την εξουσία». Καθώς φαίνεται, όμως, η ελεύθερη δραματουργική έμπνευση του Κορσουνόβας δεν φιλοδοξεί να περιοριστεί σε ένα συνεχές παιχνίδι μεταμορφώσεων και αυτοσχεδιασμών, όπου η σωματικότητα και η γκάμα των ερμηνειών παίζουν τον πρωτεύοντα ρόλο. Έχει στόχο να μας πείσει ότι το θέατρο αποτελεί μαγεία και συνάμα πράξη ελευθερίας, ενάντια στην κουραστική και σκληρή πραγματικότητα. Κάπως έτσι μας συστήνει τον πατέρα και την παραπληγική του κόρη.Στο σπίτι ενός διανοούμενου αυτοεξόριστου στη δεκαετία του 70, περίοδο χούντας, σε ένα μικρό διαμέρισμα, ένα κορίτσι με ειδικές ανάγκες ( προβλήματα στα κάτω άκρα και στην ομιλία), κοιμάται ήρεμα, ενώ η τηλεόραση δείχνει την Λίμνη των Κύκνων. Η μικρή ζητάει κάθε μέρα εμμονικά από τον πατέρα της να διαβάσει και να παίξει το παραμυθόδραμα του Σαίξπηρ, Τρικυμία.Το μόνο που την κάνει ευτυχισμένη και ελεύθερη να ονειρεύεται ξωτικά, μάγους, στοιχειά της φύσης και έναν όμορφο νέο, που θα την αγαπήσει. Αυτό και η αγάπη της για το μπαλέτο και τις πρίμες μπαλαρίνες, των οποίων τις κινήσεις μιμείται με τα χέρια της.
Και αρχίζει το θέατρο μέσα στο θέατρο, σε μία αυτοσχέδια παράσταση, εκεί μέσα στα λίγα τετραγωνικά του μικρού διαμερίσματος, κατά τη διάρκεια της οποίας ο πατέρας της θα γίνει Πρόσπερο, Κάνιμπαλ, Φερντινάντο, Γκονζάλο, Πλοίαρχος, Λοστρόμος και η ίδια θα μεταμορφωθεί με τη φαντασία της σε Μιράντα και Άριελ.Οι δύο ηθοποιοί της παράστασης μεταμορφώνονται σε πολυεργαλεία, αντλώντας από τον πλούτο της υποκριτικής τους δεξιοτεχνίας, όλα τα όπλα του για να οδηγηθούν μακριά και έξω από την αιχμαλωσία της πραγματικότητας, αυτό που ο πατέρας με την κόρη του, επίσης ποθούν: να μεταμορφωθούν, μεταμορφώνοντας την πραγματικότητα. «Είμαστε καμωμένοι από την ύλη που είναι φτιαγμένα τα όνειρα ", μας λέει ο ελισαβετιανός βάρδος και αυτό είναι το μόνο που απελευθερώνει τον πατέρα και την κόρη, τους δύο ηθοποιούς και όλους εμάς μαζί τους.Δεν μπορούμε παρά να θαυμάσουμε την εξαιρετική ευελιξία και την κοπιαστική προετοιμασία του Λαέρτη Μαλκότση και της Ιωάννας Παππά, που μαζί με το μεγάλο ταλέντο τους αξιοποιούν κάθε ίντσα του μικροαστικού διαμερίσματος, μετατρέποντας το σε νησί μαγικό και έρημο, εκεί όπου ο Πρόσπερο και η Μιράντα "ωριμάζουν" και αλλάζουν την πορεία της ζωής τους
Δεν πρόκειται για παράσταση χωρίς προβλήματα ή αντιφάσεις, αλλά είναι αναγκαίο, το κοινό να ελευθερωθεί από θεατρικά στερεότυπα, για να μπορέσει να ταξιδέψει μαζί τους. Εξίσου αναγκαίο να έχει διαβάσει την υπόθεση του έργου για να μπορέσει να αφεθεί ανενόχλητο στο ταξίδι που θα παρακολουθήσει. Μόνο τότε θα αισθανθεί αγαλλίαση, όταν τελικά το κορίτσι θα μεταμορφωθεί σε Μάγια Πλιτσέσκαγια, για να χορέψει σαν Οντέτ τον θάνατο του κύκνου. Η φορτωμένη πληθωρικότητα και η υπερρεαλιστική φλυαρία που παρουσιάζονται, χωρίς, όμως, να κυριαρχούν, δεν αφαιρούν από την παράσταση την ευρηματικότητα και την σκηνική μαγεία της. Η παράσταση είναι ένα σχόλιο, με αφορμή την Τρικυμία, πάνω στην ανελευθερία των καθεστώτων, την φευγαλέα μας ύπαρξη και τον ρόλο της Τέχνης μέσα στον σύντομο βίο. Η ανάγκη μας να ξεφύγουμε, να λυτρωθούμε από τα δεσμά του σώματος και της ψυχής. Είμαστε καμωμένοι από την ύλη που είναι φτιαγμένα τα όνειρα ; Το θέατρο, αυτό το θέατρο του Κορσουνόβας, σίγουρα. Για τον καθένα από εμάς, θα δείξει!
Μετάφραση: Νίκος Χατζόπουλος
Διασκευή - Σκηνοθεσία: Oskaras Korsunovas
Σκηνικά - Κοστούμια: Dainius Liskevicius
Μουσική: Antanas Jasenka
Φωτισμοί: Αλέκος Αναστασίου
Δραματολόγος παράστασης: Έρι Κύργια
ηθοποιοί: Λαέρτης Μαλκότσης, Ιωάννα Παππά
Θέατρο Πορεία, Τρικόρφων 3-5 & 3ης Σεπτεμβρίου 69, Πλατεία Βικτωρίας
τηλ 210 8210991, 8210082
Ημέρες & ώρες παραστάσεων:
έως 17 Ιανουαρίου 2016 (εναλλασσόμενο ρεπερτόριο με την "Μεγάλη Χίμαιρα"): Τρίτη 21:00, Τετάρτη 21:30, Σάββατο 21:30, Κυριακή 17:00
Από 18 Ιανουαρίου έως 7 Φεβρουαρίου 2016: Τρίτη 21:00 & Κυριακή 19:30
Από 21 Φεβρουαρίου έως 24 Απριλίου 2016 (εναλλασσόμενο ρεπερτόριο με τις " Τρεις Αδερφές"): Τρίτη 21:00 & Κυριακή 17:00
Τιμές Εισιτηρίων: Τρίτη: γενική είσοδος (λαϊκή) 12 ευρώ, Τετάρτη έως Κυριακή: κανονικό 17 ευρώ, φοιτητικό, νεανικό (κάτω των 22), ανέργων: 12 ευρώ.
Διάρκεια: 100 λεπτά, χωρίς διάλειμμα.